Buscador del blog: Bands, ALbums, Links, full comics, soundtracks.. etc..

domingo, 28 de agosto de 2016

Revista 1984 (Zona 84)

He encontrado por internet un .rar de varios GB que contiene una colección completa de comics de zona 84 pero solo una serie a partir de 1984 cuando la revista paso de llamarse zona 84 en vez de 1984 solo en homenage a George Orwell, la revista es como la Heavy Metal Magazine pero en español, versión española lo mismo que en Francia por ejemplo tenían la Metal Hurlant.

Agradecimientos a Portal de ciencia ficción --->/1984/1984.zip la única pega es que esta en formato .CBR/CBZ un estúpido formato que se diseño para un programa pésimo que sirve para leer comics, me cabrea un poco porque con el simple JPG se leen bien y no necesitas nada mas, y tienes ahi las fotos por si quieres subirlas a algun sitio o hacer un wallpaper de algo, pero bueno si queréis pasarlo a .jpg lo unico que teneis que hacer es cambiar el nombre del archivo a .rar y descomprimirlo.


Del blog "Portal de ciencia ficción"

"La revista-cómic de ciencia ficción y fantasía para adultos titulada “1984”, se publicó en España mensualmente por Toutain Editors de forma paralela a otra que se publicaba también en EEUU desde finales de los años 70, y trajo a nuestro país un género que para la mayoría del público era nuevo (al menos en este formato). Aunque inicialmente ambas compartían mucho de su material, rápidamente los contenidos se fueron desmarcando de los de la versión americana y se centraron más en autores españoles. Cuando la revista superó los 64 números, cambió de nombre pasado el año 1984 (para no caer en el anacronismo), y pasó a llamarse Zona 84 (hasta que en 1992 dejó lde publicarse, esencialmente por la irrupción en el mercado del manga y los grandes superhéroes).

Cantidad de historias que destilan un buen dibujo e historias aun mejor elaboradas, pasaron por esta publicación; “Mundo Mutante” de Richard Corben, “Cosmópolis” de Rafael González Negrete, “Cuentos de un futuro imperfecto” de Alfonso Font o “La Superviviente” de Paul Gillon, son algunos ejemplos de un extensísimo etcétera.

Por sus páginas pasaron grandes historias de ciencia-ficción, con especial hincapié en los mundos Postapocalípticos y en el devenir del Ser Humano tras una destrucción del planeta o la desaparición de la vida tal como la conocemos. El génesis de una nueva civilización, la superveniencia dentro de un mundo hostil y la interactuación entre los propios supervivientes, son temas apasionantes dentro del género y que generalmente son magníficamente retratados en esta revista"







Historia un poco de la revista:
(fuente wikipedia)

1984 es el título de dos revistas mensuales especializadas en historieta fantástica y ciencia-ficción para adultos: Una estadounidense y otra española, que al principio compartían mucho de su material. La versión estadounidense, cuyo primer número apareció en junio de 1978 y fue editada por Warren Publishing, pasó a denominarse 1994 a partir de 1980. La versión española, que a partir del año 84 se llamó Zona 84, fue editada por Toutain a partir de noviembre de 1978, formando parte del llamado boom del cómic adulto en España. Ambas fueron bautizadas con el título de la célebre novela de George Orwell, aunque en un principio se barajó el nombre de Yesterday, Today, Tomorrow.



La edición estadounidense (1978-1983)

La revista americana fue en parte una respuesta al éxito de Heavy Metal (a su vez una versión de la revista francesa Métal Hurlant). El uso del título de la célebre novela de George Orwell trajo ciertos problemas con los herederos del autor que hicieron que a partir de 1980 pasara a denominarse 1994.

La versión americana se nutrió en una primera etapa con numerosos artistas españoles representados en Estados Unidos por Toutain a través de su compañía Selecciones Ilustradas y que desde tiempo atrás trabajaban para otras revistas de la Warren como Creepy, Vampirella o Eerie. Dejó de editarse en febrero de 1983 debido a la bancarrota de la Warren, causada en parte por una demanda tras la publicación no autorizada en la revista 1984 de una adaptación de un relato del escritor Harlan Ellison: A Boy and His Dog.



La edición española (1978-1992)

La versión española surgió de su editor Josep Toutain y de Luis Vigil, siguiendo el modelo de su homónima americana editada por Warren Publishing con éxito desde hacía algunos meses. Su extensión inicial era de 60 páginas, 10 de ellas a color, y un precio de 75 pesetas. No tenía publicidad salvo alguna promoción de otras publicaciones de la editorial. Durante esta etapa se editaron un total de 64 números y desde 1980 un calendario o número especial cada año. Según confiesa Javier Coma en 1983,


nunca había superado la frontera de los cincuenta mil ejemplares; y de tal hecho puede deducirse los límites económicos en que siguen moviéndose guionistas y dibujantes con respecto a las editoriales hispánicas, así como puede explicarse su perentoria necesidad de comercializar su trabajo en el extranjero.

Rápidamente los contenidos se fueron desmarcando de los de la versión americana y se centraron más en autores españoles, que gozaron en esta publicación de una gran libertad creativa y buenas condiciones laborales.



Salurocks!!!

sábado, 27 de agosto de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Excalibur - The First Album (1971) German Heavy Prog Rock

Segunda Rockliquia que traigo hoy, esta banda de heavy progresivo también con mucho rock n roll mucho teclado y algún que otro tema que aunque por el nombre no lo parezca es versión de Vanilla Fudge grupo del que tiene clara inspiración "Don't look backwards" cover de good good livin' . La banda es rarísima pero aún es importante en el panorama kraut rock alemán de la época, tuvieron cierto éxito sacaron este su único lp y un single, despues ya se acabó. Tenían idea de un segundo algun "Reprise" que nunca llegó a ver la luz, ojala alguien saque unas grabaciones mágicas de esas a la luz jajaja según dicen hay por ahi algo pero no lo he encontrado.. otra cosa es que la banda se presenta como un "power-trio" muy curioso, en la carátula trasera solo se ven tres miembros que son como los oficiales y el resto se supone que son músicos de sesion (6 miembros en total) cosa muy curiosa que siendo una banda de prog de este estilo su principal componente de teclados sea de sesión o eso da a entender,  la banda en realidad eran 6 miembros puros pero la foto esa sale porque es la única que tienen que salgan alguien de la banda jajaja es broma, es porque es así, no se por que en la foto son tres miembros, un power trio con media cantina de sesión jajaja es un gran disco de seis miembros.



-->Podéis obtener el album completo justo aquí


FULL ALBUM
 Tienen por ahí algún que otro tinte de blues bastante bueno, sobretodo en temas lentos y sinfónicos como "Feelin's" blues progresivo. Pero no llega a ser tanto como para considerarlo un disco de blues prog y sobretodo en el rock n roll de "Run Through The Past" (jajaja te creias por el nombre que iba a ser un pedazo de tema melódico lento y filosóficamente profundo, es un rocanrohhhhh)

La temática del album no es conceptual ni tiene que ver con Excalibur realmente, habla de muchas cosas, trata la fantasía un poco, tiene en algunos temas rollo algo medieval (en el sonido) y sobretodo habla de cosas de la vida en general temás muy dispersos, luego esta por ejemplo Zamuno que es instrumental y no si puede ser el nombre de algo medieval o alguna referencia a un libro o algo fantástico porque no he encontrado información. Parece ser que se trata de un nombre o un apellido raro pero no hay info.

(suenan muy británicos es cierto, como que tienen influencias de Vanilla Fudge y Uriah Heep pero mucha ehh)

Pistas

A1 Light In The Dark 6:05
A2 Get Me, If You Want 2:54
A3 Zamuno 2:56
A4 Run Through The Past 3:58
A5 Sure You Win 4:27
B1 Hollywood Dreams 3:27
B2 Questions 5:03
B3 Don't Look Backwards 5:02
B4 Feelin's 6:32


Compañías, etc.

Recorded At – Windrose Studios

Créditos

Arranged By – Excalibur
Bass – Gorilla (7)
Drums – Charlie Terstappen
Engineer – Henning Ruete*, Wolfgang Klaus
Lead Guitar, Vocals – Werner Odenkirchen
Organ [Hammond], Vocals, Keyboards [Bass Manual] – Hartmut Schölgens
Percussion – Hans Lampe (Flipper)*, Lemmi (2)
Producer – Dicky Tarrach
Written-By – Schölgens* (tracks: A3, B2), W. Odenkirchen*

Entre la formación musical podemos encontrar a un tal Gorilla y a un tal Lemmy jajaja que por sus nombres eran abreviaciones o motes que veían en la carátula.
*W. Odenkirchen : solo guitar, vocals
*Hartmut Scölbens : hammond-organ, bass-manual
*Manfred Terstappen : drums
*Gorilla (could be Achim Reichel) : bass
*Lemmy (Lemmi Lembrecht) : percussion
*Hans Lampe : percussion / A.R.

Salurocks!!!










Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Heavy Cruiser (Neil Merryweather) [1972-73] US/Canadian Heavy Prog Rock

*Últimamente me han llegado peticiones acerca de subir rockliquias famosillas como el Ufo I, Lucifers Friend o albunes como  el Heavy de Iron Butterfly por ejemplo, quiero aclarar que si hay discos de mis favoritos que no he subido es porque tengo pensados adquirirlos en vinilo en un futuro no muy lejano y luego subirlos a FFvinilo con el review completo, aún asi puedo hacer como con Armageddon, subí en su momento una pequeña critica y cuando me compré el album lo puse a completo, como tengo pensado hacer con Bang por ejemplo que ya traje el mother bow to the king o como hare con estos disco de heavy cruiser si me los acabo comprando.




1º Etapa
Heavy Cruiser es una banda formada por el cantante y bajista canadiense Neil Merryweather en 1968 en California USA bajo en nombre de "Merryweather" Anexo ver: easter egg GTA V(Muy interesante detalle/referencia) se podría decir que es medio canadiense medio americana (pero sus integrantes son canadienses). La banda en sus primeros años se formaron como una banda de blues rock psicodélico y progresivo sacaron 3 LP's hasta 1969 y (otro más en 1978 como reunión) llegaron a telonear a Country Joe & The Fish. 


 2º Etapa
Con la influencia de sus tres primeros discos, a principios de los 70s tras un parón entre 1970-71 y con distinta formación musical (con ex-miembros de mamma lion) se rebautizaron y orientaron hacia el Heavy Progresivo, cambiarían el nombre a Heavy Cruiser sacando sus dos últimos albunes en 1972-73, depúes Neil Merryweather formaría Space Rangers en el año '74 y tendría relativo éxito en solitario. Hoy voy a traeros los dos únicos albunes como Heavy Cruiser "Heavy Cruiser"(1972) y "Lucky Dog"(1973) destacar la estética de mercenarios, soldados, mafiosos, outlaws del viejo oeste que llevan esto se debe en parte a ese amor por los clásicos western de la época que tenían y por el rock n roll de los 50s, en su primer lp versionaran a un montón de clásicos entre ellos "C'mon everybody" de Eddie Cochran o "Louie Louie" de Richard Berry en el segundo albun "el perro afortunado" tienen destacable versión de "You Really Got Me" de los Kinks considerada primera cancion de hard rock de la historia como muchas ya sabreis. 


La temática Western y bélica esta siempre presente, es muy interesante porque a veces usan piano clásico típico de un bar del oeste pero las guitarras y demás con efectos cercanos incluso al rock espacial, por otra parte  hay de todo temas en su mayoría hard pero también baladas y temás más sinfónicos en los que participa incluso una mujer como voz de sesión en los dos albunes a modo de voz de coro (no hay información sobre quien es la cantante de sesión), en el segundo album tienen temás que rozan lo jazzístico como "Mirrors in your eyes" blues, R&B y Rock N Roll por supuesto. Destacar guitarras dobles, muchos efectos, también de sesión, 4 miembros, teclados, a veces usan sintetizador ligeramente y de forma casi sutil no tan descarada como algunos de los últimos discos de Hawkwind en los 70s. Heavy Cruiser se disolvió de forma oficial en 1974.




El blues acústico de "Freeball Glider" (planeador de caída libre) es su versión personal de Easy Rider.



Una música ante todo muy energica y revitalizante, si si de esos discos que digo que son de los que te recuerdan por que nos gusta esta música. Realmente es de los mejores grupos que he escuchado. La amalgama de sonido de estos 5 mercenarios canadienses es bastante buena.

 -->Heavy-Cru-1972-73 



Respecto a la típica pregunta del típico que suele decir que si esto es metal o no SÍ es Heavy Metal.

1972
Pistas
A1 C'mon Everybody
Written-By – E. Cochran*, J. Capehart* 2:14
A2 My Little Firefly
Written-By – N. Merryweather* 3:19
A3 Don't Stop Now
Written-By – J. Howard*, N. Merryweather* 3:53
A4 Wonder Wheel
Written-By – L. Carey*, N. Merryweather* 1:24
A5 Outlaw
Written-By – L. Carey*, N. Merryweather* 2:34
A6 Let Your Rider Run
Written-By – J. Howard*, N. Merryweather* 3:22
B1 Louie, Louie
Written-By – R. Berry* 3:26
B2 As Long As We Believe
Written-By – L. Carey*, N. Merryweather* 3:17
B3 'Lectric Lady
Written-By – N. Merryweather* 2:16
B4 Miracles Of Pure Device
Written-By – J. Howard*, L. Carey*, N. Merryweather* 6:44


Créditos

Directed By – Artie Ripp, Frank Day
Drums [Uncredited], Percussion [Uncredited] – Coffi Hall
Engineer – Bruce Albertine, John La Salle
Guitar [Uncredited] – Rick Gaxoila
Organ [Uncredited], Piano [Uncredited] – James Newton Howard
Photography By – Maria Del Ré
Producer – Neil Merryweather
Vocals [Uncredited], Bass [Uncredited], Acoustic Guitar [Uncredited] – Neil Merryweather

1973
Pistas

1 Everytime I Hear Your Music 2:41
2 Mirrors In Your Eyes 3:56
3 Where You Gonna Run To 3:06
4 Gotta Get Away 4:22
5 Open Your Eyes 3:38
6 You Really Got Me 2:50
7 Freefall Glider 5:25
8 Concrete Jungle 3:44
9 Supergirl 3:51
10 I'll Receive You 3:14


Créditos

Drums, Percussion – Coffi Hall
Guitar – Alan Hertz (2)
Organ, Piano – James Newton Howard
Vocals, Bass, Acoustic Guitar – Neil Merryweather


Respecto a la caratula de luckybdog y los perros jugando al póquer es una serie de pinturas realizadas por Cassius Marcellus Coolidge. En total 16 obras que muestran a perros con actitudes humanas, de las cuales 9 las mostraban jugando al póquer. En las otras se mostraba a los perros fumando cigarro, bailando, jugando al béisbol y declarando en la corte.

Salurocks!! 




lunes, 22 de agosto de 2016

Bandas Sonoras: Assassins Creed IV Black Flag (2013)

 La banda sonora del Assassins Creed IV Black Flag tanto la BSO instrumental compuesta para el juego como las canciones de los marineros del barco, puro folk pirata del siglo XVIII, se incluyen también la musica que suena en los puertos. En mi carpeta de google drive solo he subido las sea shanties, el resto las teneis en los enlaces de abajo por si quereis bajarlas. Respecto a los artistas que cantan en el coro de sea shanties son muchos yo he preferido poner al artista como "Caribean Pirates" o algo asi para que os salga todo junto, si quereis saber quienes son las personas que cantan en cada tema teneis que descargaros la compilacion de Mega que ahi si vienen editados, bueno o buscarlos por internet, respecto a la bso oficial esta compuesta por Brian Tyer compositor de bandas sonoras de muchas peliculas de Marvel como Thor o Iron Man, peliculas como Alien vs Predator o juegos como Far Cry 3 o Modern Warfare 3 en el que colaboro junto con Hans Zimmer.

Me recuerda un montón al folk irlandes, como que casi todos los piratas provienen de las viejas islas europeas, lo unico es que los temas son solo vocales, no tienen instrumentos es que esto es para escucharlo cuando vas en un barco con el viento de levante sonando a modo de orquesta mientras aguardas para asaltar un navío de guerra británico de su majestad el rey Jorge xDDD

--->AC 4 sea shanties (google drive)
--->AC4 FULL OST (Mega .rar) 
--->All Assassin's Creed OST (Web)
Salufolks!!







domingo, 21 de agosto de 2016

Música de alto riesgo.. nueva página abierta.

Un colega y yo hemos abierto una página en facebook titulada música de alto riesgo (en honor al libro ese de Robert Fripp xDD) dedicada tanto a la música (prog y metal principalmente) y fotos, comics y demás de los 60s,70s y 80s ciencia ficción y fantasía de aquellos entones, la página viene como ranking de éxitos, en fin es más bien por si quereis ver fotos y escuchar algún que otro disco de los que pongamos allí donde también colaboraran alguna gente de otros blogs como sergio bugel del sumergible neuronal o guajo del outsideinsidemusic pero como usuarios, los administradores somos solo yo y Luis Del Oso, otro amigo pero que no tiene blog, su fuerte son más bien los cómics xddd subiremos muuuchos.



-->facebook.com/TalesOfTheBraveUlysses

más musica del rollo jajaja sobretodo lo que más importa de la pagina en realidad son las fotos que vamos a poner, intentaremos subir de todos los artistas de la epoca y colaboradores de heavy metal magazine.
Salurocks!!

sábado, 20 de agosto de 2016

OutsideInside Music: Fresh Blueberry Pancake - Heavy (1970) US Heavy Blues Rock/Jazz Fusion

Podría ser perfectamente otra entrada de la sección reliquias olvidadas del Heavy Metal, pero hoy traigo esta entrada literal de nuestro querido amigo Guajolote xDDDD y su blog OutsideInside Music - rubbersoulmagazine, estos jóvenes de Pensilvannia y su power-trio estilo similar a los primeros años de los Black Sabbath, heavy blues, mucha psicodelia pesada y tintes jazzísticos muy burros. Pittsburg, Pennsylvania es un sitio de lo más heavy, seguro que os suena del famoso Black Sabbath tour '78 y además allí había un montón de industria metalúrgica (tony iommi se corto los dedos en una en el '65) no se es un ambiente muy oscuro y heavy tan industrial y en aquella epoca ¿habéis visto la película del cazador? a ver si algún dia subo la bso completa xddd esta ambientada allí y no puedo evitar imaginarme esos barrios y esas industrias con los protagonistas del gran filme en su bar preferido escuchando este album poco antes de que sus vidas cambiaran para siempre en la jungla.. xdd



-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Fresh Blueberry Pancake - Heavy (1970)

Año:1970|Formato:MP3|Bitrate:320kbps|Covers|Peso:83 MB


Excelente banda gringa de Heavy Psych con algunas tendencias metaleras originaria de Pittsburg, Pennsylvania formada en 1968, la cual lanza en 1970 su única placa titulada "Heavy" un demo extraño que se limitó a 54 copias nada mas, el sonido de la banda mezcla la psicodélia mas ácida con heavy blues y jazz, la guitarra suena muy cercana a lo que estaba haciendo Tony Iommi de los grandísimos Black Sabbath en el momento. la portada original era blanca con letras negras, la que están viendo arriba es la de la edición del 2003 de Shadoks music.


DESCARGA (link del blog WhereTheBuffaloRoam - google drive)
Portada original del demo lanzado en 1970 y que solo tuvo 54 copias.

Esta parte ya es aportación propia-----------------------------------------------------------------------------

FULL ALBUM

Pistas

1 Hassles 4:02
2 Being In Town 3:14
3 Clown On A Rope 3:53
4 Bad Boy Turns Good 3:24
5 I Call Him Lord 2:37
6 Down On The Farm 2:40
7 Where's The Sun 4:08
8 Sleep Bound 4:14
9 Stranded 4:53


Créditos

Bass, Vocals – Tony Impavido
Design [Illustrations] – Step Albers
Drums – Geoff Rydell
Guitar, Vocals – John Behrens (2)


Salurocks!!!


viernes, 19 de agosto de 2016

Syd Mead (1976) future world, arte conceptual.


Syd Mead es un visionario futurista y artista de arte conceptual. Es muy conocido por sus diseños para películas de ciencia ficción como Blade Runner , Aliens, 2010 y Tron entre otras muchas..

" He llamado a la ciencia ficción 'realidad antes de lo previsto' "


(Es como la película de Elysium xDD) historia original de esa obra.




-->Album completo aquí aquí, agradecimientos a la página visual melt.com


Salurocks!!!

jueves, 18 de agosto de 2016

ROCK LIQUIAS: THUNDERMOTHER - No Red Rowan (1971) UK Heavy Psychedelic Rock/Acid Rock


Voy a compartir esta vez la entrada literal de Rockliquias de este disco de puro hard rock heavy psicodélico y rock ácido, así como también lo podéis llamar Stoner, realmente la diferencia es que el Stoner es un género que surgió a principios de los 90s por grupos de metal alternativo que intentaron recuperar el sonido heavy psicodelico de principios de los 70s pero ya se les ha quedado ese nombre a todos como conjunto ya sean antiguos o nuevos, el rock ácido es más propio de mediados de los 60s y del Garage, esta más relacionado con el rock n roll psicodélico por asi decirlo, pero para que nos entendamos estamos a principios de los 70s y todo esto es el heavy metal de la época como ya sabeis unos grupos más glam otros mas heavy prog otros con una vertiente más psicodelica como es este caso y la mayoría de grupos etc..  la amalgama musical que dió paso al metal.

Destacar del album los efectos de wa wa que me han encantado xDDD y que no todo es hard como podéis imaginar también tiene temas suaves de puro rock psicodélico normal asi como un Blues muy muy bueno, un blues psicodélico muy fronterizo por asi decirlo jaja con influencias del blues acústico casi me atrevería a decir que casi country en temas como "Woman".


www.rockliquias.com/2014/10/thundermother-no-red-rowan
Gracias a la búsqueda de joyas discográficas por parte de pequeñas compañías discográficas hoy en día podemos disfrutar de tesoros que se perdieron en el pasado.



Los datos sobre el grupo son muy escasos. Se formaron a finales de la década de los 60 y en el 71 editaron "No Red Rowan", poco más puedo decir.



El sonido de la grabación es netamente psicodélico, guitarras ácidas con mucho "wah wah", temas como "Someday", "The people show" o "Come on home" son un claro exponente. Pero también se adentran por los caminos del blues de la mano del clásico "Rock me Baby" o la versión del tema de Free, "Woman". En el apartado de versiones también destaca "Watch your step" de Bobby Parker que quizás os suene mucho al "Moby Dick " de los Led Zeppelin. El disco se grabó en un fin de semana por ello hay temas muy cortos que nos muestran ideas que deberían desarrollar , "Country lines" , "Duce blues" o "You Know me baby". -->mega (el enlace es mío porque rockliquias no tenía los temas editados)



FULL ALBUM


Temas
1.- Someday 00:00
2.- Country Lines 13:41
3.- Boogie music 14:46
4.- Woman 19:34
5.- Lady (layby me) 22:51
6.-The people show 26:30
7.- Come on home 30:25
8.- woman in my life 35:18
9.- Rock me babe 39:35
10.- Boogie music (cake version) 45:38
11.- Duce Blues 50:31
12.- Watch your step 51:45
13.- You know me baby 55:15
14.- Come on home (space version) 56:41



Formación
David John: voz
Frank Newbould: guitarra, bajo
Dave Millen: guitarra, voz
Dave Smith: bajo
Jerusalem Smith: batería
(no tiene nada que ver con la banda Jerusalem)


Salurocks!!


domingo, 14 de agosto de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Jerusalem - Jerusalem (1972) UK



Antes de nada decir que no se trata ni tiene nada que ver con la banda Jerusalem de 1975, esa pollada de rock cristiano sueco no tiene nada que ver con esto ni con el metal. Esta reliquia, es una banda formada en Salisbury en 1971 donde grabaron su primer lp producido de la mano de Ian Gillan de Deep Purple por DERAM Records y publicado meses después en 1972. En aquellos años los deep purple alcanzaron tanta fama que sus miembros tenían suficiente pasta como para ser productores musicales en su tiempo libre o incluso tener sus propios estudios oficiales de música, por ejemplo Roger Glover estuvo en 1973 ayudando a producir el Razamanaz de Nazareth y en 1982 los purple ayudaron a Baron Rojo a grabar su segundo disco el Volumen Brutal en inglés alli en Londres en sus estudios.




Bueno respecto al album y al grupo, no destacamos a ningún músico famoso o de haber estado con anterioridad en una banda famosa, no obstante su talento es muy alto, fué un oportunidad que Gillan vió y les quiso dar a estos grupos de heavy psych en alzamiento para impulsar esa cosa rara llamada Heavy Metal que estaba empezando, la banda llegó a grabar en 1972 un segundo album que nunca llegó a ver la luz. La banda la componen 5 miembros entre los que no hay teclista sino guitarras dobles, una de ellas acústica que le da ese toque sinfónico, es un rock heavy psicodélico pero con tintes de rock progresivo muy cercano al rock espacial en ocasiones y a veces puede llegar a recordar al lonesome crow de Scorpions y algún que otro disco de Kraut rock, que ya se que no tienen teclista pero ya sabeis lo que pasa con las doubles guitars jajajaj a veces te sacan cosas muy interesantes y mas si una de ellas es acústica. Su tema más popular y propio de single es "She came like a bad from hell" hablando como siempre de mujeres y problemas, el disco no es conceptual, no habla de las cruzadas. La temática del album se centra bastante en el amor, problemas con las mujeres y frustraciones de la juventud jajaj quizás fué un fallo no tocar el tema medieval de forma literal porque el sonido hable de lo que hable si que es muy medieval en la mayoría del album te sumerge B3"Beyond the grave", seguramente cogieron esa temática por sentirse identificados con los templarios cristianos intentando conquistar Jerusalén y el fracaso de las cruzadas A1"frustration", esa oscuridad que supuso la Edad Media, la época más oscura de la humanidad es una buena temática para aplicarla a un disco de este tipo que toca más bien la temática fantasía incluso psicodelica, relata viajes y aunque el album no habla de las cruzadas en sí, creedme que hace honor al nombre por ese toque oriental y desértico que le meten, imaginad un cruze entre lonesome crow de Scorpions y el primer disco de Hawkwind, todo muy stoner..  casi me recuerdan a medina Azahara por lo oriental que es xDD   ..lo que me refiero de este disco es que puede estar relatándote una historia de amor o un viaje psicodelico por las calles de Londres pero te lo imaginarias como si atravesaras un desierto o asediaras un castillo en el siglo XI.

ahh y otra cosa para los que os gusta llamar a este tipo de cosas only proto metal (1966-69) y no os gusta que os hablen de metal hasta la new wave, escuchad Primitive Man y callaros la maldita boca jajajaja



Pistas

Frustration
Hooded Eagle
I See The Light
Murderer's Lament
When The Wolf Sits
Midnight Steamer
Primitive Man
Beyond The Grave
She Came Like A Bat From Hell



Declaración de Ian Gillan:
"este es el primer disco de Jerusalem, una banda que me excita mucho, ellos son rudos, obscuros con su propia fuerte identidad. Como que son jóvenes y un poco verdes, no siguen muchas reglas, asi que el material es casi crudo - pero inmensamente poderoso en su contenido. 

Creo que, siempre que sea posible, el trabajo de escritores y actores en sus etapas de formación debe ser registrada; antes de la inhibición y la conciencia de sí mismo fijado en el, antes de morir el fuego y la agresión hacia abajo, y mientras aún están absorbiendo influencias y haciendo cosas que otros podrían considerar 'cool'. Lo más importante, sin embargo, antes de que puedan desarrollar esa rigidez autoimpuesta que aflige a tantos. Espero que ninguna de estas cosas suceden a Jerusalem, tendremos que esperar y ver, este disco es por si acaso. Espero que les guste tanto como a mí.

Ya se estaba empezando a cansar de Deep Purple y como todos sus miembros empezaron na probar cosas nuevas por esos años 72-73 hasta la separación de la formación mark II, ritchie blackmore por ejemplo estuvo en Randy Pie & family, una banda alemana de hard rock, solo grabaron un single.


Jerusalem was:


Bob Cooke - lead guitar
Bill Hinde - rhythm guitar
Paul Dean - bass
Ray Sparrow - drums
Lynden Williams - vocals

Recorded at Kingsway Studios, London, in 1971.
Artwork [Front Cover Art] – Bob Cooke
Executive-Producer [Reissue] – Dennis Bergeron
Liner Notes [Original] – Ian Gillan
Liner Notes [Reissue] – Paul Dean
Photography By – John Thomson
Producer – Ian Gillan

This album is dedicated to the memory of Bill Hinde and Dennis Dale.

Originally released in 1972.

El album se puede obtener tanto original como reedición en vinilo a través de Discosg.
Obtén el album en mp3 justo aquí.

Salurocks!!!




El Sumergible Neuronal: Buddy Rich - Blues Caravan (1961) US Jazz

Colaboración breve de mi colega Sergio Bugel con esta entrada del sumergible neuronal, lo que pasa es que es de la página de facebook del sumergible no la del blooger asi que bueno no esperéis tampoco un review a fondo del album pero solo se trata de poner el enlace de descarga que es un disco muy muy dificil de bajar y escuchar (no esta ni en youtube) y de comentar un poco sobre el artista, esta gran leyenda del Jazz. Ahí va:



Buddy rich, el mejor batería del mundo supuso una enorme arrogancia, una postura enervada a modo de pleonasmo en todo lo que propulsaba desde su virtuoso paladar... como norte americano de origen, siempre odió lo foráneo a lo vernáculo, haciendo hincapié en el enorme talento de sus camaradas compatriotas, artífices de los sonidos sincopados.

Buddy rich, mi ídolo preferente... mi inspirador de todas las técnicas jazzeras aprendidas con elegancia, ducho y vigor.

"Si no tienes la suficiente habilidad con el instrumento, acabarás tocando música clásica... o peor aún, en una banda de rock". Buddy Rich.

Sergio Bugel, el sumergible neuronal.



Track listing

LP side A
"Blowin' the Blues Away" (Horace Silver) – 8:40
"B.R. Blues" (Buddy Rich) – 3:14
"Late Date" (Maynard) – 5:12

LP side B
"Caravan" (Duke Ellington, Irving Mills, Juan Tizol) – 9:44
"Young Blood" (Mike Mainieri) – 5:59
"I Remember Clifford" (Benny Golson) – 3:35



FULL ALBUM
(Al final resulta que si esta en youtube, pero lo han subido hace poco
veremos a ver lo que dura)

Sed muy discretos con el enlace al album porque este album si que es verdad que injusta y desgraciadamente tiene un copyright de la ostia peeeero de la ostia.. asi que la Caravana de blues para obtener el mejor jazz es lo que debeis clickear.

Más sobre la vida de Buddy Rich en general..

Buddy Rich (Nueva York, 30 de septiembre de 1917-Los Ángeles, 2 de abril de 1987) fue un baterista estadounidense de jazz, representante del swing, bop y, en general, del jazz de las big bands. Se trata de uno de los músicos más prestigiosos en el ámbito de la batería jazzística, reconocido por su técnica, rapidez y habilidad en los solos.

Buddy Rich empezó a tocar la batería en mundo del vodevil como "Traps, the Drum Wonder" cuando tenía sólo 18 años de edad; fue completamente autodidacta y su formación inicial la realizó a través de sus actuaciones en el vodevil, alternando su faceta de músico con la de bailarín y cantante.

Hacia 1938 descubrió el jazz y tocó en el grupo de Joe Marsala, de donde salió para entrar en la orquesta de Bunny Berigan. Durante 1939 tocó con Artie Shaw (en una época en la que su orquesta era la más popular), y luego de 1939 a 1945 (con un paréntesis para cumplir con el servicio militar) con Tommy Dorsey, en una etapa histórica. Durante estos años se hizo obvio que Buddy Rich era el rey de la batería, habiendo destronado a otro gran talento como Gene Krupa. Al igual que este último, la prestigiosa fábrica de baterías Slingerland editó una serie de su famosa caja "Radio King", con la firma de Rich.

Rich formó una orquesta de bop durante 1945-1947 (que no tuvo gran éxito), estuvo de gira con Jazz at the Philharmonic, grabó con incontables estrellas de los años cincuenta para Verve (incluyendo a Charlie Parker, Lester Young, Art Tatum y Lionel Hampton), y trabajó con Les Brown, Charlie Ventura, Tommy Dorsey (1954-1955) y Harry James (entre 1953-1966, de forma interrumpida). Un ataque al corazón en 1959 le obligó a descansar; regresó como vocalista, aun sin olvidarse de la batería.

En 1966, Buddy Rich formó una big band que sería su ocupación principal en sus últimos veinte años de vida. Su corazón le empezó a ocasionar problemas de nuevo en 1983, pero fue imposible que renunciase a la música hasta su muerte producida por un ataque al corazón en 1987. Sus restos se encuentran en el Cementerio Westwood Village Memorial Park de Los Ángeles, California.

fuente: wikipedia



Salujazz!!








sábado, 13 de agosto de 2016

Reliquias olvidadas del Heavy Metal: Orang Utan - Orang-Utan (1971) UK

Orang Utan una de las bandas más raras y a la vez más outlaws del panorama heavy de principios de los 70s, se formaron en 1969 bajo el nombre de "Hunter" por lo visto debido a una canción de Alber King aunque también podría ser por Blue Cheer, su único disco fué grabado a lo largo del año 1970 en Reino Unido pero la discográfica no quiso publicarselo por temas comerciales, se pensaron que no tendría éxito suficiente, asi que estos tipos cogieron las grabaciones y las publicaron ellos de forma ilegal por su cuenta sin obtener beneficios a cambio pero con dos pares de huevos jajajaja como On Parole de Motörhead pero a lo bestia, el album no tiene músicos procedentes de algun otro grupo demasiado famoso que destacar sin embargo su talento es bastante alto, son 5 miembros y entre ellos destacar el uso de guitarras gemelas lo cual es algo importante porque estamos hablando de ser pioneros en hacerlo junto con grupos como los Judas Priest que lo hicieron poco despues y se les atribuye casi todo el mérito pero ya habia algunos que lo hacian antes. Y otra curiosidad del album es que si historia se parece a la de king kong cuando el director de cine quiere ir a grabar una película, le dicen que no y coge por su cuenta y se lleva el material jajajaj


El album es un rock heavy psicodelico con las típicas influencias de blues, rock ácido y tal pero yo lo llegaría a clasificar como Heavy Metal en sí, porque llegan a tener esa dureza en diversos temas, y realmente si algo hace grande a este disco son los efectos de guitarras y las guitarras gemelas asi como buenos y pegadizos riffs como el de "Chocolate Piano" donde experimentaremos un climax de puro acero pesado donde cruzaremos ese puente entre la psicodelia y el metal primitivo que emergía de las profundidades de los océanos por esos años jajaj

hacen referencia a Silver lining de Jeff Beck en las letra de Fly Me High (cover de Country Joe & the fish) de lo más psicodelico del lp, y tienes tambien tintes de rock progresivo con esos efectos de guitarra, me recuerda bastante a grupos como Jeronimo, Pluto o algunos temas de Pentagram como Review your choices.



Line-up:
Jeff Seopardie - drums
Paul Roberts - bass guitar
Sid Fairman - guitar
Mick Clarke - guitar
Terry "Nobby" Clark - vocals

Originally released by Bell Records in 1971 in the United States

FULL ALBUM

CHOCOLATE PIANO
Este es el tema más "famoso" del elepé y el más pegadizo, por la letra parece hablar de la carretera
es un apena no tener el lyric exacto e internet ni en ningún lado, habría que hacer un buen trabajo de traducción, me recuerda al caso de armageddon de armageddon en el interior del label del lp vienen las letars peero nadie se ha molestado en subirlasa internet y en el mio desgraciadamente no venían pero estoy en ello.

Agradecimientos al blog "Sonidos primitovos" por ser de los pocos o el unico con un review de este album en español, cito el siguiente texto 

"El nivel de la banda es superior y único que 40 años despues sigo disfrutando de ese Hard Rock/Heavy Metal primitivo, es una verdadera lastima que no se les hayan tomado los creditos correspondientes. En esta pagina pueden ver en los comentarios que los mismos miembros de la banda se reencuentran por internet y traman algun tipo de reunion para Orang-Utan!... http://waxidermy.com/orang-utan-same-1970-bell-records/ "



(el disco se puede adquirir en discosg en reedición de 1999)


--> Enlace google drive full 

Pistas

A1 I Can See Inside Your Head
A2 Slipping Away
A3 Love Queen
A4 Chocolate Piano
B1 If You Leave
B2 Fly Me Hight
B3 Country Me
B4 Magic Playground

Respecto al LP lo acabré subiendo a FFvinilo tenedlo por seguro porque me ha gustado tanto que lo pienso comprar por internet que está en reedición de 2014 con el disco amarillo y todo jajajaj

Salurocks!!

Por cierto el año que viene se estrenara Skull Island la segunda entrega de king kong ambinetada en los años 70s y con marines de Vietnam como protagonistas ya que salió el tema de king kong antes y eso xdd
   
   









Albert King - The Hunter - 1967
                                          .
                                          .



    Grupos muy muy parecidos..  Pluto